In a restless obsession with combining elements, generating tensions, as well as seeking balances and rhythms, the artist creates visual challenges. A painting should always be able to surprise.
Das von Kuratorin Nora May und Künstlerin Stephanie Winter von 5. November bis 31. Jänner präsentierte Projekt RADICAL CARE versteht Mutterschaft als politische Strategie und imaginiert eine Welt.
Nazim Ünal Yilmaz is a painter whose work conjures up a highly dystopic world, where civic and patriotic acts and gestures take on malignant meanings: personal relationships are devalued by social conventions.
Cătălin Petrișor is a multidisciplinary artist who favours the field of painting. He has exhibited globally in countries including France, the USA, Austria, Russia and China among others.
Formen, Architektur und Strukturen, die uns täglich umgebenden sind durch das patriarchale, heteronormative Gesellschaftssystem geprägt. Diese vorgefertigte vermeintliche Ordnung ist der Raum.
Ingrid and Siv have fragile yet strong bodies. At times their movements are elegant and refined, but other times clumsy and almost unnatural. Going from the bed and the armchair is no small feat.
With my left hand, I am holding a picture of a dragonfly I took during a school trip to an insect museum.I don’t remember neither the location nor the exact year. For sure, that was during Primary School.
Nach erfolgreichem Start im letzen Jahr, wird PARALLEL VIENNA erneut zusätzlich zur Kunstmesse im September das Konzept der PARALLEL EDITIONS vom 12. bis 15. Mai 2022 veranstalten.
Žarko Aleksić was born in 1985 in Knjazevac. He first studied philosophy at the University of Belgrade, then at the Academy of Fine Arts in Vienna (class of Professor Martin Gutmann).
Kristina Deska Nikolić teamed up with Les Nouveaux Riches for a frisky collaboration – a scarf with a huge message „Contemporary Art and Culture”. The scarf brings colors and playfulness every day.
Christoph Doswald, Bettina Leidl und Marieke Wiegel sowie Fiona Liewehr kuratieren die Sondersektionen der SPARK Art Fair 2022 in der Wiener Marx Halle. Neue Schwerpunkte für neue Künstler*innen.
Azadeh Vaziri, geboren 1984 in Teheran, lebt und arbeitet in Wien. Bis 2013 besuchte sie die Azad Universität Teheran. Nach ihrem Abschluss widmet sie sich der Politik und kämpft für die Freiheit der Frauen.
Her creations include installation, sculpture, performance and video, among which sculpture is the core of her work. A revisitation of sculpture, an extension of its three dimensionality & attunement to body.
melanie bonajo is the artist who will represent the Netherlands at the 59th edition of the Venice Biennale in 2022. bonajo will present a new video installation in the Dutch pavilion.
Thinking About the Future as a mental process known as prospection comprises future planning, future oriented emotional experience visually lived through imaginative scenarios of a possible future.
Kunsthalle Lissabon presents the first solo show in Portugal by the Italian artist Giulio Scalisi. A house for a gentleman is both a story of a house and story of a gentleman set in a not-so-distant dystopic future.
A relentless noise that prevents other sounds from invading our auditory perception; a noise made of the entire spectrum of sound frequencies, in a harmonic way, without any of them being distinguishable.
In her works, Darja Shatalova examines the structures of her environment and personal life on the macro level. She presents for the first time her entire archive of recordings in an accesible, space-based installation.
Galleria Umberto Di Marino is delighted to present the latest personal exhibition of Eugenio Tibaldi, with the title Balera. The new project traces a line of continuity with the exhibition Più in là che Abruzzi.
The year 2021 in short from LNR’s point of view: In addition to discoveries of artists, online publications, columns and contributions, this year has again involved corporeal productions.
Projections is a series of screenings exploring the unexpected unfolding of minimal and fragmented narratives. The selected works use a plain yet evocative language and merge generations.
In unregelmäßigen Abständen lädt der Kunstraum Nestroyhof mit seiner Ausstellungsschiene raumbezogen Künstler*innen ein, sich auf die besonderen räumlichen Gegebenheiten einzulassen.
In seinem Projekt „RIOT DESIGN“ zerstört er mittels inszenierter Gewaltaktionen Gegenstände des alltäglichen Gebrauchs. Anschließend setzt er die kaputten Teile zu neuen Objekten zusammen.
Eigentlich ist hier nichts erfunden. Wohl wurde es nicht von jeder der beteiligten Personen genauso wahrgenommen, aber das ändert wohl nichts an der Tatsache, dass es von jemandem so erlebt wurde.
Und wann hören die entsprechenden Erinnerungen auf zu existieren? Gibt es überhaupt Erinnerungen, ohne jemanden, mit dem wir sie teilen können, ohne den Ort, zu dem sie gehören?
Sara Lanner entwickelt ihre Erkundungen zu Identität und Körper, den sie als soziale Choreografie und Skulptur begreift, mit performativen und choreografischen Ansätzen.
What took several months to accomplish for Jules Verne’s ‘adventurers’ in “Le Tour du monde en quatre-vingts jours”, we can do in 80 minutes. See how in “Around the World in 80 Minutes”.
Jordan Sullivan was born in Houston, Texas. He was raised in rural Ohio and suburban Detroit. Before becoming a full-time artist, he was fired from a number of odd jobs in Texas, New York City, and Los Angeles.
In ihrer Praxis setzt sich Vera Kox mit den direkten und indirekten Auswirkungen des modernen menschengemachten Zeitalters auseinander. Durch die Verwendung unkonventioneller Techniken.