In his first solo exhibition Vincenzo Tomasello’s works strip the observer with the memory of freedom and beauty, the observer becomes a full participant in the very personal experience of the artist.
Indem er die abstrakte Tradition fortführt, trennt Juan Pablo Villacura das Werk von seinem Diskurs, wobei er mit einer absurden humoristischen und alltäglichen Logik das Bild von seinem Titel distanziert.
Für den Fuchs ist ein Ausstellungsprojekt von Emma Kling, Lorenz Kunnath und Matthias Ramsey. Einmal im Monat werden nach Sonnenuntergang Arbeiten von Künstler*in vorgestellt.
In der Ausstellung „When lights close their tired eyes“ der beiden intermedial arbeitenden Künstlerinnen Josepha E. & Hannah N. verschwimmen die Grenzen zwischen digitalem und analogem Raum.
In 2014, he moved to Jeju Island, where he came to be fascinated by a theme called “nature”. Apart from his past urban life, his new surroundings allowed him to create an emotionally restructured landscape. Now the nature of Jeju Island is one of his significant sources of inspiration.
„Dive into the Zeitgeist“ is the first exhibition for art in search of answers; this is the theme of the new economART project by AMY D Arte Spazio, which reopens its doors after a latency of 3 months.
Mirsini Artakianou ist auf einem kleinen Fischerdorf der Insel Lesbos aufgewachsen. Mit 19 Jahren hat sie angefangen Bildende Kunst und Kunstwissenschaften an der Universität von Ioannina zu studieren.
Artist Dinara Hörtnagl was born in Yekaterinburg and lived in Saint Petersburg until 2018, before she moved to Austria. She graduated from the Graphic Department of the Saint Petersburg.
For the new exhibition season venerazioneMUTANTE, spazioSERRA will host site-specific works that will change during their stay. The intent is to create ever-changing exhibitions.
Es ist ein alltäglicher, logistischer Vorgang, den Julian Palacz ins Zentrum seiner gegenwärtigen Untersuchung und damit seiner Einzelausstellung im Forum Stadtpark Graz stellt.
Die Ausstellung widmet sich anhand von Malereien, Installation und Skulptur dieser Fragestellung. „Wir alle sind es mittlerweile gewohnt in Zeiten, in denen wir von systemrelevantem Verzicht sprechen.
Gesummter Schall und schmelzendes Glas; Reflexion und Resonanz treten die zeichnerischen, licht- und klangbasierten Werke von Miriam Hamann und Evgenija Wassilew in Korrespondenz zueinander.
Das Jahr startet mit einer Doppel-Ausstellung mit Werken von fünf jungen Künstler*innen, die alle in Österreich leben und arbeiten. Es ist ein Kooperationsprojekts mit NEW NOW in Frankfurt.
In der Ausstellung Nothing Will Already Be The Same* werden Nestor Kovachev‘s neuesten Werke auf Papier, eine raumfüllende Wandmalerei und die erste offizielle Audio Aufnahme vom Mars.