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Schallmoos

Eine Demoversion des Songs „Die Welle“ wurde bereits veröffentlicht und schaffte es auf den Rockhouse Salzburg Sampler – quasi der Startschuss für die beiden Familienväter, die verstaubten Instrumente und Skills vergangener Jahrzehnte wieder herauszukramen, um gemeinsam loszuziehen und ihr persönliches Baumhaus zu erschaffen. 

Der eigenständige Schallmoos Sound kann dabei nicht in Schubladen gesteckt werden. Es gibt musikalisch schlicht nichts Vergleichbares am österreichischen Musikmarkt. Die Materialien für dieses Projekt: Inspiriert von den Großen der 90er, wie Beck und den Beastie Boys, fusionieren sie diese Einflüsse mit zeitgenössischem Rocksound, á la Black Keys oder Bilderbuch. Eine Mischung die seinesgleichen sucht. Die HörerInnen werden an der Hand durch eine musikalische Reise genommen, bei der auch nach mehrmaligem Hörgenuss immer wieder neue Details und Feinheiten entdeckt werden können. Anspruch bleibt aber stets die Hörbarkeit der Nummern, ein „pop appeal“ wenn man so will.

Schallmoos

Textlich stehen sozialkritische Themen im Vordergrund. Die Lyrics sind aber stets geprägt von Wortwitz und bewussten Mehrdeutigkeiten. Dabei vermeiden wir den oberlehrerhaften Zeigefinger und es wird den HörerInnen nicht mit dem moralischen Vorschlaghammer die Botschaft ins Bewusstsein geprügelt. Stets lassen wir ausreichend Platz für (Selbst-)Ironie und Doppeldeutigkeiten.

Schallmoos – www.studiohundert.com/schallmoos

The Uzbekistan Pavilion at this year’s Venice Biennale is an exhibition that immerses you in the deconstructed backstage of a theater, thoughtfully designed by Aziza Kadyri.

Die Creative Days Vienna vernetzen die lokale mit der internationalen Kreativszene. Auf Einladung der Wirtschaftsagentur Wien kommen führende Kreativschaffende aus Design und Technologie.

Hartberg heißt erneut Muralisten willkommen, die im Herzen der malerischen Steiermark ihre Spuren hinterlassen werden. Im Juni wird die Stadt Gastgeber des WHITE RABBIT Street Art Festivals sein.

„The transformative power and artistic value of clothing are what I believe guide my desire for fashion,“ says Ezekiel, describing their relationship with fashion. Read more about in our interview.

Landjäger Kürzestfilm Festspiele bringen dich ganz groß raus. Zumindest für sehr, sehr kurze Zeit. Schick bis zum 2. Juni deine 12 Sekunden für die große Kinoleinwand und sei am 27. Juni 2024 dabei.

While strolling through his hometown of Seeboden on Millstätter See, Daniel Lichterwaldt chanced upon a display cabinet that sparked the idea to transform it into a year-round exhibition space.

With over three decades immersed in the art market, Gregor Podnar embarked on his odyssey within the dynamic Slovenian independent scene. What motivated his shift from curator to gallerist?

She gave an inside view of the roots of her young but highly successful brand, which is based in Belgium. She shared with us her idea of the perfect dress. Go and visit her world at MAK Geymüllerschlössel.

Die Geschichte macht die augen zu, aber kann nicht schlafen umfasst eine viertägige Gruppenausstellung mit interdisziplinärem Rahmenprogramm, welches sich kollektiven Gedächtnissen widmet.

Nikolaus Dominik Cyril Merlin Fröhlich, besser bekannt als N.D.C.M., ruft lieber an, anstatt eine SMS zu schreiben. Er wünschte er wäre ein Tiger, sein Spiritanimal ist jedoch ein Pandabär.

Les Nouveaux Riches presents: At Hauptstraße 84 in Seeboden am Millstätter See, the association curates throughout the year an ongoing display of artworks from national and international artists.

For Ucon Acrobatics, prioritizing sustainability in the production process of their pieces is paramount. We spoke with one of the founders, Jochen Smuda, about this commitment.

Silvia Rosi’s pictures and moving videos, a mix of neutral Emilia-native paysages, studio reproductions, inspired by family pictures personified by the artist herself, and archive work.

Caroline Wong is a Malaysian-Chinese artist who grew up in London. A late bloomer, she began her training as an artist at 30, pursuing a diploma in portraiture at the Art Academy, London.

Following his exhibition in LA, he continues his exploration of the prosthetics of power in a new series of works and site-specific installations created for the Lisson Gallery New York space.

Nach der Einladung zu einer Einzelausstellung durch Herbert Liaunig wurde das Skulpturendepot für einen intensiven Moment zum Brennpunkt von Meina Schellanders Schaffen der letzten vierzig Jahre.

Eigene Expertise meets fundierte Theorie, spartenübergreifende Vernetzung direkt aus der praktischen Arbeit – all das bietet das Masterstudium am Institut für Kulturmanagement und Gender Studies.

Janinka Kell (b. 1996) is an interdisciplinary Czech artist based in Vienna. Their work focuses on art as an experience in the form of installations, sculptures, expanded paintings, and other media.

Maureen Gubia, an artist delving into multimedia forms and conjuring worlds where sprite-like beings interact with her equatorial delirium, invents her language while soundtracking large-scale canvases.