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„The Great Bouquet“ 130 x 90 cm, oil on Canvas, 2018
„The Great Bouquet“ 130 x 90 cm, Öl auf Leinwand, 2018

Ihre komplexen Gemälde und Objekte stellen Verbindungen zwischen autobiographischen, unterschiedlichen kulturell-religiösen und aktuellen gesellschaftlichen Aspekten her. Das Motiv der Vanitas spielt eine wichtige Rolle, in Haruko Maedas Bildern und Objekten finden sich immer wiederkehrende Symbole der Vergänglichkeit. Ganz in diesem Sinne nutzt sie für ihre Werke auch organische Materialien wie Knochen, die jedoch nicht so sehr für Todessehnsucht, sondern viel mehr für Stärke und Ewigkeit stehen. Dem Gedanken des memento mori wird Haruko Maeda auf ganz unterschiedlichen Ebenen gerecht. So spielen auch Ironie und feiner Humor eine wichtige Rolle, wenn sich die Künstlerin etwa im Selbstporträt mit Katze und Oma im Glas mit der Asche ihrer verstorbenen Großmutter porträtiert.

In großformatigen Bildern wie jenen der Serie Neverland verhandelt Haruko Maeda zeitlose, existenzielle Themen wie Leben und Tod als komplexe und vielschichtige Transformationsprozesse vor dem Hintergrund einer immer differenzierteren Gesellschaft. Ihre Bildwelten lassen an Hieronymus Bosch denken und wirken im ersten Moment unübersichtlich und verwirrend, zwischen all dem horror vacui entpuppen sie sich jedoch als präzise Bestandsaufnahmen unserer Gegenwart.

Ausstellung: Haruko Maeda – Der Wein ist schon reif in der Schale – Ein Blick in die Sammlungen
Dauer der Ausstellung: 26. März bis 1. November 2022

Adresse und Kontakt:
museumkrems
Körnermarkt 14, 3500 Krems
www.museumkrems.at

Haruko Maeda – www.harukomaeda.com

Les Nouveaux Riches Rückblick: Ausstellung „Heady Days“ Recommended by Les Nouveaux Riches in der ELEKTROHALLE RHOMBERG unter anderem mit Arbeiten von Haruko Maeda.

“Now!” “Hurry!” “One time only!” “Last chance!” “Before it’s gone!” – Contemporary life demands our constant alertness and attention, and for those who aim to neglect it, responds with the fear of missing out.

Sarah Sharafi in conversation with Liudmila Kirsanova about her art project Apocalypse. Self-published since 2016, it engages artists of different backgrounds to reflect on the ambiguous idea of apocalypse.

It is impossible to see Caro Jost’s work and remain untouched. Since 2000, the artist works worldwide and documents time, space, and events of life in her unique artistic approach.

Paul Gehri wurde 1997 in Karlsruhe geboren, und begann nach einigen Erfahrungen im Handwerk und in der sozialen- und der Bildungsarbeit das Bildhauereistudium an der Kunstakademie Karlsruhe.

Ebru Duruman has studied high school at ENKA Schools, Istanbul and has been awarded with the honorary ART Award in 2010. She has graduated from Rhode Island School of Design (RISD) in 2015.

C/20 is an association for international curatorial practice co-founded in 2020 by Paula Marschalek and Alexandra Steinacker. The focus of C/20 is to bring arts and culture closer to the community.

Am Beginn stand eine Forschungsreise ins Tropical Island Resorts, einer im Landesinneren Deutschlands situierten, künstlichen Strandurlaubsoase. Fasziniert von der künstlichen Erschaffung des Südseetraums.

“Search for Your People” is a name of a Telegram channel containing photos of killed and captured Russian Armed Forces in Ukraine. The image of a teared apart soldier was found in that Telegram group.

Raising Hands ist ein partizipatives Kunstprojekt von Julia Bugram, das zwei sich helfende Hände aus einer Million 1-Cent-Münzen zeigt. Eineinhalb Meter hoch, drei Meter breit und zwei Meter tief.

Das diesjährige Team des kunst.wollen Festival hat erneut ein spannendes und vielseitiges Programm zusammenzustellen. Es wird vom 19. bis 21. Mai 2022, bei verschiedensten Institutionen in Wien stattfinden.

I often get lost in the search for exhibitions that take place abroad. Through the platform Current Athens, I learned about the show „Bread and Digestifs“. The art space, Callirrhoë is relatively new, and when I see the pictures and the area, the place reminds me strongly of my hometown Tirana.

Marc Sparfel is a French artist, living and working in Barcelona for more than 20 years. He spent his childhood in the countryside, in front of the sea. His first contact with art was through his father’s books.

For her first show she created a portrait series of Leonardo DiCaprio exhibited paired or grouped with self-portraits. Rendered in small format, against the plain background, the protagonists appear cut out of context.

Sie wollen beim angeregten Tischgespräch zum aktuellen Kunstthema mitdiskutieren können? In unserem Podcast „Ausgesprochen Kunst“ gibt Alexander Giese Einblicke in die Kunstszene.

There are four big paintings up now at his first ever exhibition of his work, presented by WasserWasser³ at Tonlager. Three are bright red, like American fire engines, and one is black and white with fleshy drips.

Art on a Postcard is proud to present the third edition of its annual International Woman’s Day Auction, featuring work by leading established and emerging female identifying talent.

Florian Lang beschäftigt sich in seinen collagierten Malereien und Videos mit der Diskrepanz zwischen dem individualisierten Drang zu Selbstinszenierung der Menschen und deren Verlorengehen in der Masse.