Es ist ein alltäglicher, logistischer Vorgang, den Julian Palacz ins Zentrum seiner gegenwärtigen Untersuchung und damit seiner Einzelausstellung im Forum Stadtpark Graz stellt.
Die Ausstellung von Maxine Weiss und Ömer Kaplan, ist die Weiterführung ihrer Zusammenarbeit IN LIMBO, im Kösk München. Die KünstlerInnen greifen die Instabilität der Zeit auf.
Die Frühjahrsausstellungen zeigen individuelle künstlerische Zugänge zu diesem Themenkomplex: sei es in der kritischen Verhandlung von Naturbegriffen, -konzepten und -ideologien.
When lights close their tired eyes ist ein Ausstellung der inter- und multimedial arbeitenden Künstlerinnen Josepha Edbauer und Hannah Neckel, das Türen zwischen digitalen und analogen Räumen öffnet. Die Ausstellung findet von 01.-10. April 2021 in der AA Collections, Reindorfgasse 9, 1150 Wien, statt.
Das Runde, geglättete Kanten, Bruchstellen geschliffen durch Zeit. Der Knick eines Winkels formt sich zu einer Rundung im Türstock, der statische Platzhalter des Zwischenraums zweier Zimmer.
E.H. Gombrich schreibt, dass der Surrealismus entstanden ist, um das “Verlangen vieler junger Künstler auszudrücken, etwas zu schaffen, das wirklicher als die Wirklichkeit war”.
In the kinetic installation ARTE FACTUM by Kaja Clara Joo for the MQ ART BOX, natural historical myths encounter a performative matter that wants to be perceived as an autonomous unit.
„Queer Anatomy“ vereint Arbeiten der Künstler*innen Josephine Baltzersen, Renate Bertlmann, Johanna Braun, Asta Cink, Ernst Lima, Christiane Peschek und Stephanie Winter.
Die fotografierten Arme sind ihre eigenen Arme, die mit Tusche bemalt wurden. Durch die Farbe und ihre Dimension kriegen diese Körperteile etwas Skulpturales und gleichzeitig etwas sehr Lebendiges.
In unserer Ausstellung „liquid solidity“ wird der Projektraum Zieglergasse zu einem Ort des Simultanen. Wir entziehen uns der Feuchtigkeit und Kälte von draußen und begeben uns in einen geschützten Innenraum. Dennoch begegnet uns dort das Flüssige, das Feste, das Bewegliche und Körperliche, eine Erfahrung von Innerlichkeit und Äußerlichkeit – in den Skulpturen von Julia Belova und Gabriel Huth und in den Bildern von Anna Carina Roth und Jessica Grundler.
Leerstand.Gallery geht in die zweite Runde: nach dem Launch im Vorjahr wird ab April erneut ein Pop-Up-Galerie. Wie zuvor reflektiert die Ausstellung zentrale Fragen unseres gegenwärtigen Alltags.
Ab Freitag, dem 5. März, werden in der Galerie Jonathan Seiffert Arbeiten von sechs Künstler*innen gezeigt, die sich mit den Themenfeldern Mensch und Akt auseinandergesetzt haben.
In the plague-stricken 14th-century Italy of Boccaccio’s Decameron, ten young men and women flee the city of Florence to escape the black death. They confine themselves to a deserted villa.
Asta Cink and Erika Farina expand their work and bring it to a new level by creating contact points between the textile surfaces and the analog images in a joint exhibition in the Improper Walls.
Die Ausstellung vereint sehr unterschiedliche Beiträge, anhand derer sich Formen des Umgangs mit künstlerischen Abstraktionsprozessen ausgezeichnet herausarbeiten lassen.
Mit der Ausstellung „Guarding Lions“ im Bildraum 01 bietet Elodie Grethen ein modernes Porträt Sarajevos an, eine Hommage an den Kampf der Jugend für feministische und queere Gleichberechtigung.
Der Ausstellungstitel bezieht sich in erster Linie auf die Tatsache, dass wir bei aller Aufgeklärtheit weiterhin beständig auf die alltäglichen, ganz banalen Dinge des Lebens zurückgeworfen werden.
Tell me, how was your day? Fragments of a trapped soul“ (2020-2021) is a daily series of small format photos which documents and portrays my relationship with my home during the isolation days.
In Stephanie Misa’s most recent installation, MAGA MEETS MARIE, a visually compelling assemblage of banners, hats and chandeliers create references to QAnon, Proud Boys and Marie Antoinette.
Die Ausstellung Eyes, Ears, Screens! von Christian Egger zeigt ua. eine Serie bestehend aus zahlreichen Kopien in DIN A4, für die als Vorlage mit Tintenpatronen gemalter Zeichnungen dienen.
Camilla Steinum arbeitet vorzugsweise mit Objekten des täglichen Gebrauchs, die sie zu Installationen und Assemblagen verdichtet, aus denen sich neue Kontexte und Wirkungen entfalten.
While Sebastian Rzepa listens to the sounds of music, the artist gives free rein to his mind and creates works that reflect not only the affairs of today’s society but also his own deep feelings and emotions.
Steve Turner is pleased to present Best In Show, a solo exhibition by Ricardo Passaporte consisting of six new paintings that depict close-up portraits of recent Westminster Kennel Dog Show winners.
Die Ausstellung zeigt vier künstlerische Positionen aus Österreich, Tschechien und Deutschland, die mit sehr unterschiedlichen Strategien Türen zur Betrachtung der Themen Vergessen und Erinnern öffnen.
Das Schaffen von Verbindungen, das Führen von Dialogen, den Austausch und die Zusammenarbeit von Künstler*Innen, Organisationen, Vereinen und Communities stehen im Vordergrund.
CIVA, Wiens neues Medienkunstfestival, tritt dazu an, die Potenziale künstlerischer Zugänge im Zusammenspiel mit Wissenschaft, Technologie und globaler Gesellschaft sichtbar zu machen.
Florian Nährer versteht Malerei als Prozess: Seine Bilder betrachtet er als offene Spielflächen. Die Bildwerdung selbst dient ihm zum Nachdenken und der gedanklichen Weiterführung einer Form.
ADA \ contemporary art gallery, specialized in the work of emerging artists across Africa and its diaspora, unveils Enter Paradise, an exhibition of new paintings by South African emerging female artist.
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